原標題：騰訊音樂：熱愛、相信與堅持 來源：PingWest品玩
不知不覺中，騰訊音樂娛樂集團（簡稱TME或騰訊音樂）迎來了它的第四個生日。
7月11日至12日，作爲四週年的主題活動之一，騰訊音樂在上海太古匯舉辦了“TME Open Mic”快閃活動。在露天廣場架起20個小舞臺和20支麥克風，供往來的行人演唱與體驗，同時還安排了主題派對以及陳奕迅慈善音樂會直播等環節。這次活動也被宣傳爲“音樂重啓生活”，意在“用音樂表達和鼓勵用戶與行業回歸美好生活”。
早在一天前，作爲慶祝四週年的另一項動作，騰訊音樂剛剛發佈了一封題爲《願爲相信者鑄就夢想的翅膀》的行業公開信，以及推出“THE WINGS無限羽翼”的全新品牌視覺超級符號。作爲中國在線音樂娛樂服務領航者，成立四年來，騰訊音樂一直肩負“爲用戶創造美好，爲產業探索前路”的責任，而全新品牌視覺超級符號“THE WINGS 無限羽翼”則寄託了騰訊音樂與行業“向着更快、更高、更遠飛去”的希望。
回顧騰訊音樂過去的發展，我們看到的是一個熱愛、相信與堅持者的形象。它幾乎伴隨中國數字音樂行業發展始終，並且仍在持續輸出着價值。堅持體現在其面對競爭與業務創新的種種方面，背後則反映出一家企業對市場的清醒判斷，以及更重要的，對自身方向和使命的把握。
對內容的深刻理解
每每提到數字音樂行業，內容版權都是繞不過去的一個話題，與互聯網視頻一樣，其本質核心是內容平台。騰訊音樂也在公開信中寫道，“我們相信，內容才是釋放行業價值與活力的源泉。”而當我們回看騰訊音樂的發展史，會有一個非常清晰、明確的感知，其對音樂內容的理解很多時候都走在了同行前面。
這最早可以追溯到盜版橫行的年代。
在一個正常的認知中，聆聽正版音樂原本就是理所應當，但因爲種種原因，中國數字音樂行業有長達十多年時間都被盜版的烏雲籠罩。在這樣的大背景下，騰訊音樂打擊盜版的行動顯得尤其可貴，這來自它的堅持。
自2011年起，騰訊QQ音樂就一直充當了先鋒的角色。2013年，騰訊QQ音樂聯合七家唱片公司組建“7+1數字音樂維權聯盟”，開展正版維權行動；2014年至2017年，除了國家政策層面的推動，騰訊音樂是數字音樂平台率先推動正版化的玩家。
2015年7月國家版權局發佈被稱作“最嚴版權令”的《關於責令網絡音樂服務商停止未經授權傳播音樂作品的通知》，各平台共下線未經授權的音樂作品220萬餘首，被視爲中國數字音樂全面正版化的元年。
此後，騰訊音樂不斷踐行音樂正版化，尊重正版音樂版權，與包括環球音樂和周杰倫所在的傑威爾音樂在內的海內外唱片公司達成版權內容合作並圍繞內容展開了一系列的付費探索，直至現在。
可能很多人都忘了，騰訊音樂是“數字專輯”最早的開創者，早在2014年，就首次嘗試將周杰倫專輯《哎呦，不錯哦》以數字音樂的形式在平台銷售，到現在這一模式已經被絕大部分的唱片公司、歌手音樂人和相當一部分用戶所接受，也成爲所有數字音樂平台的標配，可以說，騰訊音樂助力推動了一個行業標準的產生；在整個2019年，蔡徐坤、李宇春、張藝興、R1SE、火箭少女101、Taylor Swift等歌手都創造了千萬級別的銷量。當然，也不僅僅是一線歌手，好妹妹、陳粒等獨立音樂人以及莊心妍這樣從音樂直播平台成長起來的歌手也同樣擁有不俗的成績。
作爲這個模式的創造者，TME也依然是樂迷最愛購買數字專輯的平台。今年上半年，TME數字專輯銷售額佔據今年上半年整體的近8成，幾乎是第二名的4倍。
騰訊音樂一直沒有放棄對音樂付費的探索，雖然有些用戶仍然不理解“互聯網內容付費”，但是音樂付費是重新喚起音樂行業價值的重要標誌，是幫助行業創收最爲直接有效的方式，現階段嘗試也能夠起到培育用戶的作用。
這些也都是騰訊音樂對方向的堅持。
不停止創新
內容儘管重要，但對於一家音樂平台來說，未來發展拼的將是從內容到服務各方面的綜合實力，考驗的是企業的全局觀，因此堅持創新必不可少。對此，騰訊音樂也早已有所籌謀。
數字音樂商業模式的創新。相比於許多國外音樂流媒體，騰訊音樂“在線音樂＋社交娛樂”的雙輪驅動商業模式的確稱得上是一種基於中國數字音樂的本土化創新，在大衆付費意識尚未養成、數字音樂市場規模仍在擴張的早期階段，以音樂爲核心的社交娛樂能夠爲在線音樂服務帶來巨大補給，這也成爲騰訊音樂的發展優勢。好消息是，從騰訊音樂今年Q1的業績來看，在線音樂收入佔比同比增長迅速，在第一季度取得了健康的業績表現，在線音樂訂閱收入同比增長高達70.0％，繼2019年第三季度的48.3％和第四季度的60.1％之後的進一步提升。
音樂內容創作製作的創新。對騰訊音樂來說，這一方面體現在內容的創新，比如與上游唱片公司建立長期深度戰略合作關係，從版權、宣發到營銷進行較之以往更加深入的合作；在算法技術層面實現更加強大的個性化精準分發；今年今年3月，騰訊音樂參與完成對環球音樂的股份收購，走向與唱片公司深度合作與內容共創的價值新藍海。
另一方面也體現在對原創內容的創新，比如會在站內加大對音樂人的發掘與扶持力度；在站外，騰訊音樂在2018年與索尼音樂娛樂合資成立了亞洲電子音樂廠牌Liquid State，今年6月還與Sony/ATV索雅音樂版權聯手推出“極星國際創作營計劃”，旨在共同打造優質的原創音樂內容。
對原創內容的創新和重視，本質上也體現出騰訊音樂不想完全依賴現成版權內容的思路，長遠來看無疑也可以給平台帶來更多價值。
業務發展戰略創新。2020年是騰訊音樂的戰略佈局升級之年，並公佈了將作爲未來重點方向的三大業務：第一是長音頻，騰訊音樂於4月23日正式發佈了長音頻戰略，騰訊音樂娛樂集團CEO彭迦信公開表示，“長音頻將是未來TME持續發力的戰略領域。”第二是TME live，騰訊音樂正在藉此樹立線上演唱會的行業標杆，打通用戶的線上+線下體驗；第三則是音樂公播，音樂公播雖然在國內尚在起步階段，但隨着音樂版權的完善，是一個開發空間巨大的藍海市場，也會爲上游音樂人帶來新的想象空間，4月完成對中國標杆性線下公播公司瑞迪歐的股權投資也被認爲是其正式入局公播音樂市場的標誌。
這些都是騰訊音樂站在新的時間點上，結合自身優勢對其發展方向做出進一步思考的成果，甚至沒有任何前人的經驗可供參考。正如騰訊音樂的使命“創造音樂無限可能”那樣，創新已經成爲它企業文化中的重要組成，也許騰訊音樂註定會成爲這樣一個探路者的角色，爲中國數字音樂行業尋找更加廣闊的可能性，這是它對未來的堅持。